#unasmożna
Nowy podcast Wrocławskiej Szkoły Śpiewu, w którym Patrycja Obara i Małgorzata Nawrot wraz z ich Gościniami i Gośćmi będą rozmawiać Na Głosy O Głosie! ?????
Ale rozmowy to nie wszystko. Do każdego odcinka spodziewajcie się praktycznego ćwiczenia w formie video na naszym YouTube, instagramie i FB ???
Ten podcast jest dla Ciebie, jeśli:
? Śpiewasz
? Pracujesz głosem
? Przemawiasz
? Uczysz emisji głosu
? Zajmujesz się logopedią
? Rehabilitujesz głos (swój lub innych)
Śpiew to nie tylko technika, ale także sposób na wyrażanie emocji.
Wiele osób skupia się na poprawności dźwięków, zapominając, że przekaz emocjonalny jest równie ważny.
Jeśli na koncercie usłyszysz piosenkę, która zawiera drobne błędy techniczne, ale jest zaśpiewana przekonująco i wysycona emocjami, prawdopodobnie nawet tych błędów nie zauważysz. Będziesz koncentrować się na czymś innym – na własnej emocjonalnej podróży.
Pomyśl o tym, co chcesz przekazać swoim odbiorcom. Smutek, radość, nadzieja, miłość, złość – każda emocja może wpłynąć na barwę Twojego głosu i sposób, w jaki interpretujesz piosenkę.
Kiedy naprawdę czujesz to, co śpiewasz, Twój głos zyskuje nową głębię i autentyczność.
Nie bój się emocji w śpiewie – to one sprawiają, że Twój występ staje się niepowtarzalny.
Czy zdarzyło Ci się, że podczas ćwiczeń w domu śpiewasz płynnie i czysto, a na lekcji nagle dźwięki przestają wychodzić?
To normalne i dotyczy wielu śpiewających osób!
Na lekcji koncentrujesz się na nowych technikach i starasz się nad nimi pracować, co może powodować większe napięcie i niepewność.
Dodatkowo Twój mózg i ciało uczą się nowych schematów, co na początku może prowadzić do drobnych błędów. One są zupełnie naturalnym etapem uczenia się nowych umiejętności. Mało tego, są konieczne, bo to z nich mózg wyciąga informację, co trzeba skorygować na przykład w pracy poszczególnych mięśni.
Dlatego nie przejmuj się tym!
To normalna część procesu nauki. Każda pomyłka na lekcji to krok w stronę doskonalenia swojego głosu.
Wyrozumiałość i czułość dla siebie, a także regularne ćwiczenia sprawią, że efekty pojawią się szybciej, niż się spodziewasz.
Czasami po długiej próbie czy intensywnej próbie – a czasem nawet po lekcji śpiewu – możesz poczuć, że Twój głos jest zmęczony.
To normalne, zwłaszcza gdy trenujesz nowe techniki.
Jak w takim przypadku zadbać o swój głos?
1. Nawadnianie:
Pij odpowiednio dużo wody, aby nawodnić struny głosowe i zapobiec ich wysuszeniu. I pamiętaj – woda, którą pijesz, nie przepływa przez fałdy głosowe. Nawadniasz je na poziomie komórkowym, a to wymaga czasu.
2. Ćwiczenia rozluźniające:
Po treningu warto wykonać ćwiczenia „cool down”, które pomogą przywrócić głos do naturalnego stanu i zredukować napięcie mięśniowe.
3. Chwila odpoczynku:
Po intensywnym śpiewie daj swojemu głosowi chwilę relaksu. Unikaj głośnego mówienia i wyczynowego śpiewania. Pozwól mięśniom na spokojny powrót do formy.
Twój głos odwdzięczy Ci się pięknym brzmieniem, jeśli zadbasz o jego odpowiednią regenerację.
Spotkajmy się 8 grudnia z piórami i notatnikami w dłoniach na wspólne piosenkopisanie!
Czego możesz się spodziewać?
Podczas warsztatów odpowiemy sobie na pytania, które często zadają sobie autorzy tekstów:
– skąd brać pomysły?
– jak stymulować swoją kreatywność?
– jak opowiadać porywające historie w krótkiej formie, jaką jest piosenka?
– jak budować narrację, żeby słuchano Twojej piosenki z zapartym tchem?
– jak budować rym, rytm i frazę, żeby tekst wpadał w ucho i zostawał tam na dłużej?
– jakie są największe błędy w pisaniu tekstów piosenek i jak ich unikać?
– jak dobierać słowa do planowanego przekazu emocjonalnego, do charakteru muzycznego utworu i do planowanej reakcji odbiorcy?
– jak zgrać tekst z muzyką, żeby wzajemnie wzmocnić ich przekaz?
– jak uniknąć klisz i banałów w tekście?
Praca grupowa będzie się przeplatać z indywidualną, tak aby każdy wyszedł z warsztatów z fragmentem własnego autorskiego tekstu.
Można przyjść na warsztaty ze szkicami swoich tekstów lub z pustymi rękami 
Kilka słów o prowadzącej:
Patrycja Obara – wrocławska wokalistka, songwriterka i producentka muzyczna, założycielka Wrocławskiej Szkoły Śpiewu. Twórczyni interdyscyplinarnych projektów „Bliżej” (muzyka | video | podcast), „Syrena” (muzyka | teatr) i SHE-la (muzyka | literatura | sztuki wizualne). Współtworzyła także teatr Cloud Theater i pisała opowiadania w projekcie Cloud Writing. W 2020 roku wydała podręcznik pisania tekstów piosenek „Piosenkopisanie”.
Jest certyfikowaną trenerką głosu (Modern Vocal Training level 2, Vocal Health First Aider) i podcasterką (posłuchaj podcastów „Lekkomówni”, „Na głosy o głosie” i „bliżej | rozmowy | muzyka” w swojej ulubionej aplikacji podcastowej). Oprócz pracy z głosem i działalności artystycznej szkoli z komunikacji i wystąpień publicznych.
Kiedy: 8.12.2024 | 11:00-16:00
Gdzie: Wrocławska Szkoła Śpiewu, Wrocław, ul. Trwała 7
Koszt warsztatów:
Early bird (do 30.10):
– 250 zł / os. (bez podręcznika)
– 285 zł / os. (z ebookiem)
– 310 zł / os. (z podręcznikiem w wersji papierowej)
Cena regularna:
– 350 zł / os. (bez podręcznika)
– 385 zł / os. (z ebookiem)
– 410 zł / os. (z podręcznikiem w wersji papierowej)
Liczba uczestników ograniczona.
Zapisy: https://forms.gle/NQwU4d3hQ3VsmhYVA
Pytania: wroclawskaszkolaspiewu@gmail.com
Czy zdarza Ci się, że serce zaczyna bić szybciej, a głos się łamie tuż przed występem?
To klasyczna reakcja na tremę.
Każda osoba występująca na scenie, nawet bardzo doświadczona, może jej czasem doświadczyć. Na szczęście istnieją sposoby, aby nad nią zapanować:
1. Oddychanie przeponowe:
Skup się przed występem na głębokim, kontrolowanym oddechu, który pomoże Ci się wyciszyć i zrelaksować. Biorąc wdech, zwróć uwagę, żeby swobodnie rozszerzały się Twoje dolne żebra. Na wydechu pozwól im spokojnie opaść.
2. Rozgrzewka wokalna:
Delikatna rozśpiewka przed wyjściem na scenę pomoże rozluźnić mięśnie głosowe i uspokoić umysł, a jednocześnie da Ci poczucie, że Twój głos jest w dobrej formie.
3. Pozytywne nastawienie:
Zamiast myśleć o tym, co może pójść źle, wyobraź sobie, że wszystko idzie zgodnie z planem – to może znacząco poprawić Twój nastrój!
4. Odpowiednie przygotowanie:
Wiele badań wskazuje na tę zależność, że im lepiej czujemy się przygotowani, tym mniejszy jest poziom tremy przed występem. Jesteśmy spokojniejsi, wiedząc, że więcej rzeczy mamy pod kontrolą.
Pamiętaj, trema nie musi być wrogiem – może nawet dodać Ci energii, jeśli nauczysz się nad nią panować.
