HOME

Wrocławska Szkoła Śpiewu to nie tylko szkoła – to twórcza i przyjazna przestrzeń dla każdego, kto chce wyrażać się przez muzykę. Dla początkujących i dla zaawansowanych. Dla zdecydowanych i dla poszukujących. Dla tych, którym w duszy śpiewa.

Tym, którzy śpiewać kochają, ale się wstydzą, pomagamy tę przeszkodę pokonać.

Tym, którzy śpiewać pragną, ale nie wiedzą, czy się nadają, pokazujemy, że się nadają. Każdy się nadaje.

Tym, którzy śpiewają od dawna, ale szukają pomysłu na siebie, pomagamy ten pomysł znaleźć.

Tym, którzy mają pomysł na siebie, pomagamy ten pomysł zrealizować.

Śpiewamy też najmłodszym, bo nigdy nie jest za wcześnie na pierwszy łyk muzyki.

Trenerzy

Wrocławska Szkoła Śpiewu to przede wszystkim ludzie – ludzie o wielkich sercach i wielkiej pasji. Nasz Zespół to doświadczeni pedagodzy, kierujący się w swojej pracy wspólną ideą: każdy człowiek nadaje się do śpiewania i każdy może ze śpiewania czerpać radość. Nasz Zespół to czynni artyści realizujący niesamowite projekty muzyczne i teatralne.

A przede wszystkim nasz Zespół to grupa fajnych osób, z którymi nie tylko produktywnie, ale i miło spędzisz czas na zajęciach.

Wychodzimy z założenia, że kompetencje nauczyciela to połowa sukcesu. Druga połowa to nadawanie na tej samej fali. Nasi Trenerzy to 12 różnych osobowości, 12 różnych metod pracy, 12 różnych pul ćwiczeń. Na pewno znajdzie się wśród nich Trener dla Ciebie. Możesz też pracować z różnymi Trenerami nad różnymi umiejętnościami, albo co jakiś czas zmieniać Trenera, jeśli zechcesz spróbować innych metod pracy – bo #unasmożna :). Możliwość pracy z różnymi specjalistami to także możliwość rozwinięcia skrzydeł wokalnie, czy mówiąc szerzej, artystycznie.

Możesz u nas pracować nie tylko nad emisją głosu, ale na przykład nauczyć się akompaniować sobie, realizować własne nagrania w warunkach domowych czy pisać swoje autorskie piosenki.

Nasi Trenerzy (kliknij imię i nazwisko Trenerki lub Trenera, żeby dowiedzieć się więcej):

Patrycja Obara – założycielka Szkoły. Uczy emisji głosu, podstaw improwizacji, pisania piosenek i technik zarządzania stresem. Prowadzi też zajęcia z fonetyki angielskiej dla wokalistów.

Agata Gaweł – koordynatorka zajęć. To ona odbiera od Was maile i telefony, odpowiada na pytania i pilnuje harmonogramu zajęć. Prowadzi też zajęcia z ruchu scenicznego.

Ania Kamińska – prowadzi zajęcia z emisji głosu, rytmiki, kształcenia słuchu, teorii muzyki w ujęciu jazzowym, pisania piosenek oraz improwizacji wokalnej. Prowadzi Zespół Wokalny Wrocławskiej Szkoły Śpiewu.

Emil Smardzewski – człowiek instytucja. Uczy akompaniamentu na pianinie, teorii muzyki i home recordingu. Może też dla Ciebie nagrać podkład muzyczny, zaaranżować piosenkę, albo pomóc Ci zrealizować nagranie audio autorskiej piosenki lub coveru.

Teo Dumski – prowadzi zajęcia aktorskie techniką Michaiła Czechowa, uczy interpretacji piosenki i technik zarządzania stresem.

Wojtek Dereń -prowadzi zajęcia z emisji głosu i kształcenia słuchu. Jego specjalność to wydobywanie z ucznia drzemiącej w nim energii.

Ola Baj – uczy emisji głosu i prowadzi zajęcia z kształcenia słuchu. Specjalizuje się w musicalu.

Gabrysia Cybuch – prowadzi zajęcia z emisji głosu, kształcenia słuchu i rytmiki. Jej specjalność to muzykoterapia.

Marzena Matyla – oprócz zajęć z techniki wokalnej zajmuje się także rehabilitacją głosu. Prowadzi też zajęcia z kształcenia słuchu.

Piotrek Watras – prowadzi zajęcia z emisji głosu (oprócz rozrywkowej, uczy także emisji klasycznej) i akompaniamentu na gitarze.

Marcelina Konieczna – prowadzi zajęcia z emisji głosu i kształcenia słuchu.

Kasia Bazgier – prowadzi zajęcia z emisji głosu i kształcenia słuchu.

Sławomir Chomiak – współpracujący z nami fizjoterapeuta, założyciel Centrum Medycznego Physioteam. Jeśli potrzebujesz fizjoterapeutycznego wsparcia aparatu głosu, możesz liczyć na jego pomoc. Sławek współpracuje również z logopedami i neurologopedami.

Zajęcia

Przygotowując naszą ofertę kierowaliśmy się tym, czego nam brakowało, kiedy stawialiśmy pierwsze (i kolejne) kroki na naszych artystycznych ścieżkach. Każdy z naszych Pedagogów pamięta wiele sytuacji, kiedy wpadał na 45-minutowe zajęcia i chciał na nich zrobić wszystko: wzmocnić głos, rozszerzyć skalę, nauczyć się śpiewać czyściej, poznać różne rytmy, posiedzieć nad właśnie napisanym tekstem piosenki i nauczyć się odróżniać akordy durowe od molowych. I choćby nauczyciel dwoił się i troił, nie dało się w tak krótkiej lekcji upchnąć wszystkiego. Dlatego mamy dla Ciebie propozycję kompleksowego podejścia do nauki śpiewu – nasi wykwalifikowani (a przy okazji bardzo fajni!) Pedagodzy będą z Tobą pracować osobno nad każdym obszarem, na którym chcesz się rozwijać. Przygotowaliśmy dla Ciebie kilka dobrze przemyślanych gotowych rozwiązań, ale jeśli masz ochotę na coś więcej, jesteśmy do Twoich usług – stworzymy program nauczania na miarę Twoich konkretnych potrzeb.

Oczywiście możesz też wybrać standardową ścieżkę, czyli cotygodniowe zajęcia z emisji głosu, podczas których na pewno będziemy realizować elementy innych umiejętności. Jeśli w którymś momencie poczujesz, że nad którąś z nich chcesz popracować więcej, znajdziemy dla Ciebie rozwiązanie.

Pracujemy również online. Lekcja przez internet może być tak samo fajna i skuteczna, jak spotkanie z nauczycielem twarzą w twarz. Nie musisz czekać, aż takie spotkanie będzie możliwe – spotkajmy się w chmurze!

Kliknij w grafikę, aby dowiedzieć się więcej:

Blog

Rozgrzewka, czyli najważniejsza część treningu wokalnego – Patrycja Obara w ramach cyklu #masterOFFteatr: odcinek 3

Zapraszamy na trzeci odcinek kursu używania głosu, który Patrycja Obara przygotowała w ramach projektu #masterOFFteatr Fundacji Teatr Realistyczny. Odcinek ten przeprowadzi Cię przez kompletną rozgrzewkę wokalną – od rozciągania ciała, przez gimnastykę ust, policzków i języka, aż po przygotowanie fałdów głosowych do mówienia. Dowiesz się też, dlaczego przekonanie, że zawodowcy nie muszą się rozgrzewać, to …

Pełną piersią, czyli jak oddychać, co to jest podparcie i dlaczego przepona to wielkie nieporozumienie – Patrycja Obara w ramach cyklu #masterOFFteatr: odcinek 2

Zapraszamy na drugi z cyklu filmów edukacyjnych przygotowanych przez Patrycję Obarę w ramach projektu #masterOFFteatr Fundacji Teatr Realistyczny. W tym odcinku nauczysz się prawidłowo i wydajnie oddychać i dowiesz się, czym jest tłocznia brzuszna oraz na czym polega podparcie głosu. Obalony zostanie także bardzo popularny mit, czyli mit o mówieniu z przepony.

Tu napiąć, tam rozluźnić, czyli co ma mały palec u nogi do głosu – Patrycja Obara w ramach cyklu #masterOFFteatr: odcinek 1

Zapraszamy serdecznie do obejrzenia pierwszego odcinka z cyklu wideo-warsztatów mistrzowskich autorstwa Patrycji Obary, przygotowanych w ramach projektu #masterOFFteatr Fundacji Teatr Realistyczny według pomysłu Katarzyny Pągowskiej. W ramach cyklu Patrycja przygotowała 6 krótkich filmów dedykowanych młodym twórcom teatralnym, którzy chcą popracować nad swoim głosem w sześciu najważniejszych obszarach: ciało, oddech, aparat mowy, dykcja, prozodia, higiena głosu. …

Kontakt

Jeśli masz jakieś pytania, skontaktuj się z nami – na wszystkie postaramy się odpowiedzieć.

Jeśli chcesz zapisać się na zajęcia, zapraszamy do wypełnienia formularza: bit.ly/WSSformularz