Jak rozwijać słuch muzyczny? Rozmowa z Małgorzatą Nawrot | Podcast „Na głosy o głosie”

“Boję się, że nie mam słuchu”. “Chciałxbym śpiewać, ale wydaje mi się, że fałszuję”. Takie obawy bardzo często zgłaszają osoby uczące się śpiewać. Dlatego w tym odcinku przyglądamy się temu, jak to rzeczywiście jest z tym słuchem muzycznym. Czy naprawdę jest tak, że albo się go ma, albo nie ma?

Otóż nie do końca. Jest to umiejętność, którą można rozwijać i o tym opowiada w tej rozmowie Małgorzata Nawrot, a przy okazji odpowiada na kilka pytań:

– Jak ćwiczyć ucho?
– Czy to może być przyjemne?
– Na jakim poziomie zaawansowania warto sięgnąć po improwizację wokalną?
– Czy fałszowanie to zawsze oznaka braku słuchu muzycznego? (Spoiler: nie!)
– Jakie są korzyści z kształcenia słuchu?
– Jak kształcenie słuchu może pomóc w nauce języków obcych?

Posłuchaj rozmowy i dowiedz się, jak rozwijać swój słuch!

Gościni:

Małgorzata Nawrot – absolwentka Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach w klasie mgr Beaty Przybytek. Ukończyła również szkołę muzyczną I i II stopnia w Bochni na klarnecie. Nauczanie śpiewu jest jej wielką pasją dlatego cały czas rozwija swoje umiejętności wokalne i trenerskie. Pisze teksty i komponuje swoje utwory przy akompaniamencie gitary i pianina. Od najmłodszych lat rozwijała swoje umiejętności w różnych gatunkach muzycznych: folk, muzyka chóralna, orkiestrowa, śpiew klasyczny, wokalistyka jazzowa i rozrywkowa. Uczestniczyła w licznych warsztatach, kursach wokalnych i trenerskich: 47 Międzynarodowe Warsztaty Jazzowe w Puławach, Warsztaty Magdalena Sekuła-Lemberger w oparciu o metodę Physiological Voice Training i Flow Phonation, Warsztaty Doctor Vox Therapy Technique, Szkolenie dla Trenerów Wokalnych Voice Progress.

Prowadząca:

Patrycja Obara – pedgagożka, coachka, artystka, podcasterka. Założyła Wrocławską Szkołę Śpiewu. Jest międzynarodowo certyfikowaną trenerką wokalną (Modern Vocal Training level 2) oraz specjalistką pierwszej pomocy wokalnej (Vocal Health First Aider). Ma ponad 20-letnie doświadczenie w pracy pedagogicznej i jest pasjonatką metodologii nauczania. Wygłosiła na ten temat dwa wystąpienia TEDx: “7 sekretów skutecznej nauki wszystkiego” i “Education – you’re doing it wrong”. W ramach stypendium MKiDN w 2020 roku wydała podręcznik pisania tekstów piosenek “Piosenkopisanie” od 1.09.2023 dostępny na stronie empik.com. Jej muzyki posłuchasz w serwisach streamingowych. Pisze i śpiewa w różnorodnej stylistyce, współpracuje także jako autorka tekstów z innymi artystami. Współprowadzi podcast Lekkomówni o wystąpieniach publicznych i podcast bliżej | rozmowy | muzyka towarzyszący piosenkom z jej najnowszej płyty.

Jak napisać piosenkę? Rozmowa z Patrycją Obarą | Podcast „Na głosy o głosie”

Czy zastanawialiście się kiedyś jak napisać piosenkę? Czy jest na to konkretny przepis? W dzisiejszym odcinku dowiecie się:

  • Skąd czerpać inspiracje i skąd brać pomysły na piosenki?
  • Od czego zacząć? Najpierw muzyka czy tekst? A może jeszcze jakoś inaczej?
  • Czy czekanie na wenę jest dobrą strategią, czy może można ją jakoś w miarę potrzeby przywołać?
  • Co to jest transakcentacja i dlaczego wzbudza tyle kontrowersji? I czy rzeczywiście słusznie?
  • Jak szukać swojego stylu tworzenia?
  • Jak pielęgnować swoją kreatywność?

W tej rozmowie w roli Gościni wystąpi Patrycja Obara, czyli współtwórczyni naszego podcastu, a rozmowę poprowadzi Małgorzata Nawrot.

Jesteście ciekawi? Zapraszamy do odsłuchu!

Gościni:

Patrycja Obara – pedgagożka, coachka, artystka, podcasterka. Założyła Wrocławską Szkołę Śpiewu. Jest międzynarodowo certyfikowaną trenerką wokalną (Modern Vocal Training level 2) oraz specjalistką pierwszej pomocy wokalnej (Vocal Health First Aider). Ma ponad 20-letnie doświadczenie w pracy pedagogicznej i jest pasjonatką metodologii nauczania. Wygłosiła na ten temat dwa wystąpienia TEDx: “7 sekretów skutecznej nauki wszystkiego” i “Education – you’re doing it wrong”. W ramach stypendium MKiDN w 2020 roku wydała podręcznik pisania tekstów piosenek “Piosenkopisanie” od 1.09.2023 dostępny na stronie empik.com. Jej muzyki posłuchasz w serwisach streamingowych. Pisze i śpiewa w różnorodnej stylistyce, współpracuje także jako autorka tekstów z innymi artystami. Współprowadzi podcast Lekkomówni o wystąpieniach publicznych i podcast bliżej | rozmowy | muzyka towarzyszący piosenkom z jej najnowszej płyty.

Małgorzata Nawrot – absolwentka Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach w klasie mgr Beaty Przybytek. Ukończyła również szkołę muzyczną I i II stopnia w Bochni na klarnecie. Nauczanie śpiewu jest jej wielką pasją dlatego cały czas rozwija swoje umiejętności wokalne i trenerskie. Pisze teksty i komponuje swoje utwory przy akompaniamencie gitary i pianina. Od najmłodszych lat rozwijała swoje umiejętności w różnych gatunkach muzycznych: folk, muzyka chóralna, orkiestrowa, śpiew klasyczny, wokalistyka jazzowa i rozrywkowa. Uczestniczyła w licznych warsztatach, kursach wokalnych i trenerskich: 47 Międzynarodowe Warsztaty Jazzowe w Puławach, Warsztaty Magdalena Sekuła-Lemberger w oparciu o metodę Physiological Voice Training i Flow Phonation, Warsztaty Doctor Vox Therapy Technique, Szkolenie dla Trenerów Wokalnych Voice Progress.

W czym logopeda może pomóc wokaliście? Rozmowa z Aurelią Wawrowską

https://open.spotify.com/episode/7pEKAfm6y06blEFOYvuex3?si=y7NiP-eRSKmi2quJwtuDtA

Przecież do logopedy chodzi się tylko wtedy gdy mamy wady wymowy, prawda? – O tym dlaczego to nieprawda i dlaczego dla wokalistów współpraca z logopedą również jest wskazana, usłyszycie w tym właśnie odcinku. Poruszymy także wątki takie jak:

  • Na czym polega przegląd logopedyczny wokalisty?
  • Co ma badanie krwi do wizyty logopedycznej?
  • Czy każdy może nauczyć się mówić rrr?
  • Jakie mamy wędzidełka i jak mogą one wpłynąć na nasz komfort w mówieniu i śpiewaniu?
  • Samogłoska i spółgłoska – która jest ważniejsza w śpiewie?
  • Leniwy język? Czy na pewno?
  • Jak wygląda współpraca logopedy z trenerem wokalnym?

Jeśli zaciekawiły Cię te tematy, zapraszamy do wysłuchania rozmowy z logopedką Aurelią Wawrowską, którą poprowadziła Małgorzata Nawrot.

Gościni:

Aurelia Wawrowska – logopedka dla dorosłych i młodzieży. Od trzech lat aktywnie współpracuje ze śpiewającymi osobami. Współtworzy Instytut Rozwoju – W Przestrzeni we Wrocławiu. Wspiera rozwój mowy oraz komunikację osób dorosłych i młodzieży. Towarzyszy uczniom w trakcie nauki śpiewu oraz współpracuję z trenerami wokalnymi. Przygotowuje osoby do podjęcia nauki na kierunkach aktorskich. Opiekuje się pacjentami ortodontycznymi oraz fizjoterapeutycznymi. Prowadzi szkolenia i webinary dla wokalistów oraz superwizje dla logopedów. Współtworzy Spa Dla Głosu – cykliczne wydarzenie dla osób pracujących głosem, podczas którego masuje terapeutycznie. Do swojej pracy podchodzi holistycznie, a każdą osobę wspiera indywidualnie. Jest logopedą LGBT + friendly.

Prowadząca:

Małgorzata Nawrot – wokalistka, klarnecistka, trenerka wokalna. Ukończyła wokalistykę jazzową na  Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. Nauczanie śpiewu jest jej wielką pasją dlatego cały czas rozwija swoje umiejętności wokalne i trenerskie. Od najmłodszych lat rozwijała swoje umiejętności w różnych gatunkach muzycznych: folk, muzyka chóralna, orkiestrowa, śpiew klasyczny, wokalistyka jazzowa i rozrywkowa. Uważa, że w śpiewaniu duża rolę odgrywają emocje, napięcia w ciele oraz to w jaki sposób myślimy o sobie i swoich umiejętnościach wokalnych, dlatego holistycznie podchodzi do pracy z głosem.

Szkoliła się w oparciu o metody m.in:  Estill Voice Training, Flow Phonation, Doctor Vox Therapy Technique.

Każdy ma piękny głos, tylko nie ja? Rozmowa z Michaliną Zwierzychowską-Wydrą | Podcast „Na głosy o głosie”

Ta rozmowa miała być o czymś innym. Miała być o uprzedzeniach estetycznych w pracy z głosem. Ale jakoś tak wyszło, że wyszło o czymś zupełnie innym.

Wyszło o kolorach – o wszystkich możliwych odcieniach ludzkiego głosu.

  • O Michaliny i Patrycji “miękkich brzuszkach” – o ich obawach i kompulsywnej analizie własnych błędów.
  • O tym, dlaczego na scenie fałszujemy, nawet jeśli na próbie czy w domu idzie nam świetnie.
  • O eksperymentowaniu z głosem, o akceptacji, o dawaniu sobie prawa do błędów.

Jeśli kiedykolwiek czuła/eś że coś jest z Twoim głosem nie tak…

Jeśli czasem patrzysz z podziwem na swoją trenerkę/trenera i myślisz: “zazdroszczę, ten poziom, zero stresu, czysta przyjemność”…

Jeśli ktoś próbuje Cię przekonać, że istnieje jeden jedyny prawidłowy sposób śpiewania i coś Ci się w tej teorii nie trzyma kupy…

…ta rozmowa jest dla Ciebie!

Gościni:

Michalina Zwierzychowska- Wydra – trener głosu, wokalistka i prawdziwy voice geek.Mimo, że jako pierwsza kobieta w Polsce uzyskała certyfikację Estill Master Trainer w modelu Estill Voice Training, na co dzień pracuje holistycznie. Jest certyfikowaną trenerką Modern Vocal Training (LEVEL 2). Ukończyła studia Kształcenia głosu i mowy, a także przez rok uczyła się w CVI. Jest również instruktorem metody Butejki i certyfikowanym Vocal Health First Aider. Od lat Michalina prowadzi szkolenia i lekcje indywidualne w zakresie emisji głosu mówionego i śpiewanego. Jest również aktywną wokalistką. W wolnych chwilach współtworzy electroswingowy projekt „Mikki Wyde”, a także śpiewa bluesa. W 2021 roku założyła w Poznaniu Wydra Music Studio – szkołę głosu i muzyki rozrywkowej. Jak sama mówi – to miejsce, w którym każdy może się wydrzeć.

Prowadząca:

Patrycja Obara – pedgagożka, coachka, artystka, podcasterka. Założyła Wrocławską Szkołę Śpiewu. Jest międzynarodowo certyfikowaną trenerką wokalną (Modern Vocal Training level 2) oraz specjalistka pierwszej pomocy wokalnej (Vocal Health First Aider). Ma ponad 20-letnie doświadczenie w pracy pedagogicznej i jest pasjonatką metodologii nauczania. Wygłosiła na ten temat dwa wystąpienia TEDx: “7 sekretów skutecznej nauki wszystkiego” i “Education – you’re doing it wrong”. W ramach stypendium MKiDN w 2020 roku wydała podręcznik pisania tekstów piosenek “Piosenkopisanie” od 1.09.2023 dostępny na stronie ⁠empik.com.⁠ Współprowadzi podcast Lekkomówni o wystąpieniach publicznych i podcast bliżej | rozmowy | muzyka towarzyszący piosenkom z jej najnowszej płyty.

Głos w jazzie – czyli jaki? Rozmowa z Marceliną Gawron | Podcast „Na głosy o głosie”

JAZZ – wszyscy wiemy, że istnieje taki gatunek muzyczny. Niektórzy kojarzą go z „kocimi dźwiękami”, inni z przyjemnymi dla ucha piosenkami miłosnymi, ale czym tak naprawdę jest muzyka jazzowa i  jaką rolę pełni w niej głos?

Z tego odcinka dowiecie się:

  • Jakie korzyści może dać nam śpiewanie jazzu?
  • W czym improwizacja wokalna może nam pomóc?
  • Dlaczego warto grać na instrumentach?
  • Jak szukać swojego języka muzycznego?
  • Jak muzyka jazzowa może działać na naszą sensorykę?
  • Co wspólnego ma jazz z wolnością i ryzykiem?

Zapraszamy Was do wysłuchania rozmowy z wokalistką i instrumentalistką jazzową Marcelina Gawron, którą poprowadziła Małgorzata Nawrot.

Gościni:

Marcelina Gawron – wokalistka, instrumentalistka, komponuje, pisze teksty.
Od najmłodszych lat związana z muzyką. Początkowo kształcona w kierunku klasycznym. Wiedza, którą zdobyła na tym etapie była bardzo cenna w późniejszej edukacji jazzowej. Ukończyła kierunek – wokalistyka jazzowa na Akademii Muzycznej w Gdańsku (I stopień) oraz Katowicach (II stopień).
Finalistka konkursów muzycznych. Muzyczną działalność realizowała i realizuje również w wielu projektach muzycznych, współpracując z wieloma wspaniałymi muzykami polskiej sceny jazzowej, jak np. Robert Majewski, Michał Barański, Piotr Schmidt, . Koncertuje w Polsce i za granicą mi.n. M. Gawron Quintet czy formacji Jazzoom, z którą nagrała płytę „Podróż”, gdzie udziela się również kompozytorsko. Jest członkiem zespołu wokalno instrumentalnego Soul’n’Voices. Zapraszana do współpracy przy wielu projektach przez zasłużonych muzyków polskiej sceny jazzowej; Mariusz Bogdanowicz Quintet, Jazzoom,
Przy okazji wydania autorskiego albumu znalazła się w pierwszej dziesiątce listy TOP JAZZ magazynu Jazz Forum w kategorii: Wokalistka Jazzowa oraz Nowa Nadzieja.

Prowadząca:

Małgorzata Nawrot – wokalistka, klarnecistka, trenerka wokalna. Ukończyła wokalistykę jazzową na  Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. Nauczanie śpiewu jest jej wielką pasją dlatego cały czas rozwija swoje umiejętności wokalne i trenerskie. Od najmłodszych lat rozwijała swoje umiejętności w różnych gatunkach muzycznych: folk, muzyka chóralna, orkiestrowa, śpiew klasyczny, wokalistyka jazzowa i rozrywkowa. Uważa, że w śpiewaniu duża rolę odgrywają emocje, napięcia w ciele oraz to w jaki sposób myślimy o sobie i swoich umiejętnościach wokalnych, dlatego holistycznie podchodzi do pracy z głosem. Szkoliła się w oparciu o metody m.in:  Estill Voice Training, Flow Phonation, Doctor Vox Therapy Technique.